(約17285字)
摘要:影視編劇的寫作,,極富參閱價(jià)值,可認(rèn)真一讀,。
影視編劇寫作提要
——根據(jù)網(wǎng)絡(luò)教材整理
徐柏森
�,。ㄒ唬﹦”镜幕径x與概說
1.劇本大致出現(xiàn)在戲劇正式形成并成熟之際,從原始的酒神祭禮發(fā)展為一種完整的表演藝術(shù)的古希臘悲劇,,就是以一批悲劇劇本的出現(xiàn)為根本標(biāo)志的,。中國戲劇成熟的最確實(shí)的證據(jù)是中國的宋元戲文和雜劇劇本;印度和日本古典戲劇的成熟,,也是以一批傳世的劇本來標(biāo)明的,。但是,也有一些比較成熟的沒有劇本的戲劇形態(tài),,例如古希臘,、羅馬的某些滑稽劇,意大利的初期即興喜劇,,日本歌舞劇中的一些口頭劇目,,中國唐代的歌舞小戲和滑稽短劇,以及現(xiàn)代的啞劇等等,。
2.劇本,,又可稱作腳本、劇作等,是一種文學(xué)形式,,是戲劇藝術(shù)創(chuàng)作的文本基礎(chǔ),,也是編導(dǎo)與演員進(jìn)行演出的依據(jù)。 影視劇本就是用帶有強(qiáng)烈畫面感的文字講述鏡頭中將要展現(xiàn)出來的內(nèi)容的一種體裁,,它還包括對白和描述,,而這些內(nèi)容都將在它的戲劇性結(jié)構(gòu)之中有所表現(xiàn)。
3.(1)空間和時(shí)間要高度集中,。 劇本不像小說,、散文那樣可以不受時(shí)間和空間的限制,它要求時(shí)間,、人物、情節(jié),、場景高度集中在舞臺(tái)范圍內(nèi),。(2)反映現(xiàn)實(shí)生活的矛盾要尖銳突出。 各種文學(xué)作品都要表現(xiàn)社會(huì)的矛盾沖突,,而戲劇則要求在有限的空間和時(shí)間里反映的矛盾沖突更加尖銳突出,。因?yàn)閼騽∵@種文學(xué)形式是為了集中反映現(xiàn)實(shí)生活中的矛盾沖突而產(chǎn)生的,所以說,,沒有矛盾沖突就沒有戲劇,。(3)劇本的語言要表現(xiàn)人物性格。 劇本的語言包括臺(tái)詞和舞臺(tái)說明兩個(gè)方面,,劇本的語言主要是臺(tái)詞,。劇本主要是通過臺(tái)詞推動(dòng)情節(jié)發(fā)展,表現(xiàn)人物性格,。因此,,臺(tái)詞語言要求能充分地表現(xiàn)人物的性格、身份和思想感情,,要通俗自然,、簡練明確,要口語化,,要適合舞臺(tái)表演,。
4.按應(yīng)用范圍來劃分,劇本可分為:戲曲劇本,、話劇劇本,,電影劇本,電視劇劇本,,小說劇本,,相聲小品劇本等。按劇本題材來劃分,劇本可分為喜劇,、悲劇,、歷史劇、家庭倫理劇,、驚悚劇等等,。按故事情節(jié)來劃分,劇本可分為兩種形式系列劇,。一種形式的系列劇是其中的每一集都自成一篇,,各集的人物和事件雖相互獨(dú)立,但主題要統(tǒng)一,,風(fēng)格要一致,,創(chuàng)作目的要相同。另一種形式的系列劇中則有貫穿始終的一個(gè)或幾個(gè)人物,,但每集的故事仍然相互獨(dú)立的,。按故事長短來劃分,劇本可分為電視短劇,、單本劇,、連續(xù)劇、系列劇四大類,。
5.劇本主要由劇中人物的對話,、獨(dú)白、旁白和舞臺(tái)指示組成,。對話,、獨(dú)白、旁白都采用代言體,,舞臺(tái)提示一般指出人物說話的語氣,、說話時(shí)的動(dòng)作,或人物上下場,、指出場景或其它效果變換等,。
6.一部較長的劇本,往往會(huì)由許多不同的段落所組成,,戲劇種類不同,,使用的區(qū)分段落的單位也就不同。如易卜生的《玩偶之家》,、曹禺的《雷雨》,。
7.首先,決定了選擇的方向的是創(chuàng)作的目標(biāo)或者主導(dǎo)動(dòng)機(jī),;其次,,種種社會(huì)因素的制約也會(huì)影響劇作者的選擇,。此外,劇作者可以通過自己的親身體驗(yàn),,以及對生活的觀察和其他盡可能多的獲取知識(shí)和間接經(jīng)驗(yàn)的手段來擴(kuò)展自己的知識(shí)和經(jīng)驗(yàn)結(jié)構(gòu),,但他的選擇范圍必然會(huì)受自己的知識(shí)和經(jīng)驗(yàn)范圍的限制,永遠(yuǎn)不可能窮天下所識(shí)于一身,。
8.(1)寫劇本變寫小說,。劇本寫作和小說寫作是有很大區(qū)別的,寫劇本是是要用文字去表達(dá)一連串的畫面,,讓看劇本的人見到文字而又能夠即時(shí)聯(lián)想到一幅圖畫,,將他們帶到動(dòng)畫的世界里。小說中除了寫出畫面外,,更包括在劇本里是不應(yīng)有的抒情句子,,修辭手法和角色內(nèi)心世界的描述。(2)用說話去交待劇情,。在劇本中要寫的是電影語言,,而不是文學(xué)語言,一部劇本里如果有太多的對話(除非是劇情的需要),,整個(gè)故事將會(huì)變得不連貫,缺乏畫面感,,觀眾看起來就似聽讀劇本一樣,。一部優(yōu)秀的電影劇本,對白越少,,畫面感就越強(qiáng),,沖擊力就越大,因?yàn)�,,只適合于讀而不適合于看的便不是好劇本,。(3)故事太多枝節(jié)。很多人寫劇本容易使故事變得復(fù)雜化,,寫得枝節(jié)過多,,在枝節(jié)中又有很多的角色,穿插了很多的場口,,這樣,,就可能使觀眾看得不明白,不清楚作者想表達(dá)什么主題,。試想在一幕電影短短時(shí)間里,,同時(shí)有十幾個(gè)重要的角色,角色之間又有很多故事,,觀眾哪能把每一個(gè)角色記得這么清楚,。大凡優(yōu)秀的影片,,它們的劇情都是很簡單的。
(二)改編電影與電視的區(qū)別
1. 我們在講改編時(shí),,是將電影和電視連起來講的,,其實(shí)兩者具有明顯的區(qū)別,主要表現(xiàn)在:
1)從容量上比較:電影篇幅很受限制,,因此需著力于精練的畫面和情節(jié)來表達(dá)主題和刻畫人物,;而電視劇由于篇幅比較自由,而且作為家庭觀賞藝術(shù),,更強(qiáng)調(diào)觀賞性,,改編時(shí)就要注重于設(shè)置曲折的、復(fù)雜的情節(jié)線索,,通過人物之間的糾葛,、沖突,推動(dòng)故事的發(fā)展,。
由于“電影是導(dǎo)演的藝術(shù),,電視劇是編劇的藝術(shù)”,電影自然偏重于影視語言的表現(xiàn)和畫面語言的精致,。電視劇雖然也有畫面語言的表現(xiàn),,但是并不以此為主要追求目標(biāo),主要通過故事情節(jié),、人物命運(yùn)來展開,。因此,電視劇主要靠編劇起決定作用,。
2)從側(cè)重點(diǎn)比較:電影的改編偏重于吸收原作在人物性格刻畫與思想主題方面的特點(diǎn),;而電視劇的改編則更偏重于對原作故事、情節(jié)的移植和發(fā)展,。
在看電影和看電視劇有一定的不同,,看電影需要思考影片的主題,看藝術(shù)電影還要求觀眾有一定文化素質(zhì)修養(yǎng),。而電視劇更注重的是故事情節(jié)的曲折性而不是藝術(shù)性,,主要考慮的是能否調(diào)動(dòng)觀眾的興趣,讓其有耐心看下去,。
2.所謂重寫,,是指改編完成后的影視劇作,一方面仍以原作為基礎(chǔ),,受原作所提供的敘事框架和主題,、題材、人物等限制,;另一方面又要根據(jù)改編者自己的審美理念,、創(chuàng)作意圖,、藝術(shù)個(gè)性,對原作進(jìn)行增改,、刪削,、重組,形成與原作既有緊密聯(lián)系,、又有明顯區(qū)別的作品,。重寫式改編,既可以充分吸收與發(fā)揮原作的成功經(jīng)驗(yàn),,將其融匯于劇本創(chuàng)作中,,又可以顯示出改編者鮮明的主題意識(shí)與審美個(gè)性。改編者在重寫中可以充分表現(xiàn)出自己的創(chuàng)造性,、想象力,。
將古典名著借鑒過來,在原著的基礎(chǔ)上進(jìn)行顛覆性改編比較明顯的例子要數(shù)好萊塢的大片《羅密歐與朱麗葉》,。莎士比亞的原著描寫的是兩個(gè)家族由于上輩的恩恩怨怨,,導(dǎo)致下輩男女間的愛情無法成為現(xiàn)實(shí),迫不得已采用“死”的方式來解決,。深刻反映了當(dāng)時(shí)社會(huì)的門庭觀念,、宗族觀念對人性、對愛情的扼殺,。但在好萊塢大片《羅密歐與朱麗葉》中,,卻變成了意大利兩個(gè)黑幫家庭,一個(gè)是這家的兒子,,一個(gè)是那家的女兒,二人非常相愛,,黑幫家族自然不允許他們相愛,。將黑幫的家族斗爭,激烈的槍戰(zhàn)交織在青年男女的愛情中,,劇情曲折跌宕,。當(dāng)然最后的結(jié)局是圓滿的,兩個(gè)青年男女的愛情,,使兩個(gè)黑幫的恩怨化解了,。此外,根據(jù)莎士比亞的《李爾王》改編的日本影片《亂》,,根據(jù)《馬克百斯》改編的《蛛網(wǎng)迷宮》都屬此類,。
(三)影視劇本文體特征的共通性
1.影視劇本的文體特征包括兩方面,即筆法與章法,。(1)視覺的形象性,。在大凡劇本中,,要盡可能地避免說明性、陳述性的文字,,無論是對劇情的交待,,還是對人物的描寫,以至對人物的心理介紹,,都應(yīng)使之形象化,。在影視劇本中,經(jīng)常通過內(nèi)心獨(dú)白(畫外音),、人物形態(tài)動(dòng)作的特寫鏡頭或者某種特定意義的空鏡頭形式來解決,。通過以上方法的有機(jī)組合,來表現(xiàn)人物內(nèi)心世界的成功影片,。(2) 影像的運(yùn)動(dòng)性,。影視的動(dòng)態(tài)造型可以從兩方面考慮:其一,表象方面,,有畫面內(nèi)部的動(dòng)態(tài)造型與畫面外的動(dòng)態(tài)造型,;其二,內(nèi)涵方面,,有影視形象的內(nèi)在動(dòng)態(tài)與外在動(dòng)態(tài),。電影(電視)的劇作者一定要把畫面的造型功能和畫面的敘事功能很好地結(jié)合起來。劇作者不能脫離劇本內(nèi)容而單純追求畫面美,,如果只強(qiáng)調(diào)畫面的造型功能,,而忽略它與內(nèi)容的配合、融會(huì),,否則再好的造型也會(huì)失去意義,。(3)造型的綜合性。綜合性表現(xiàn)手段是指在視像營構(gòu)中,,所使用的除文學(xué)(文字)外,,諸如雕塑、繪畫,、聲音(音樂),、戲劇、建筑,、燈光等造型方法,,以通過“表象”或 “意象”,來展現(xiàn),、強(qiáng)調(diào)或象征要傳達(dá)給觀眾的電影內(nèi)容,。(4) 展現(xiàn)的藝術(shù)性。所謂藝術(shù)性,,主要是指劇本語言在通過綜合的,、運(yùn)動(dòng)的形象表述每一部分,、每一場面乃至每一個(gè)鏡頭時(shí),既要豐富,、又要簡潔,;既要起伏變幻、又要自然流暢,。前者,,是要求編劇在行文中,不宜寫得很滿,、過實(shí),,應(yīng)該給導(dǎo)演及演員留下再創(chuàng)作的余地,應(yīng)該給讀者留下必要的想象空間,。后者,,則要求在充分利用蒙太奇手段,追求畫面的簡潔明快又跌宕變幻的同時(shí),,一定要注意避免造作牽強(qiáng),、人為痕跡過濃的弊端,不使之有失真處或生硬感,。
2.(1)結(jié)構(gòu)手法,。具體地說,就是如何按照塑造人物形象和表達(dá)主題的需要,,合理地把人物,、事件、環(huán)境在時(shí)空坐標(biāo)排列組合,,恰當(dāng)安排情節(jié)的繁簡先后,,使之符合生活的邏輯,達(dá)到藝術(shù)上的完整和統(tǒng)一,。這就是我們常說的結(jié)構(gòu)問題,。這可以從不同的角度來分析。從審美感受來說,,可分為戲劇式結(jié)構(gòu)和散文式結(jié)構(gòu);從時(shí)空安排方式上看,,可分為順序式結(jié)構(gòu),、倒敘式結(jié)構(gòu)、時(shí)空交錯(cuò)式結(jié)構(gòu)三種:順序式結(jié)構(gòu),、倒敘式結(jié)構(gòu),、時(shí)空交錯(cuò)式結(jié)構(gòu);從創(chuàng)作觀念上看,�,?煞譃殚]鎖式結(jié)構(gòu)開放式結(jié)構(gòu)兩種方式:閉鎖式結(jié)構(gòu),、開放式結(jié)構(gòu)。(2)情節(jié)編織,。每一種藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)都必然有其內(nèi)在的藝術(shù)規(guī)律可循,,也必然會(huì)有實(shí)現(xiàn)這種規(guī)律的方法與技巧。線與點(diǎn),、細(xì)節(jié),、矛盾沖突的設(shè)計(jì)與安排。(3)劇本的長度,。時(shí)間概念上講,,大概也就是2個(gè)小時(shí)的時(shí)常。而現(xiàn)在,,卻存在一個(gè)向著稍短一點(diǎn)的劇本發(fā)展趨勢——100到110頁的劇本,。當(dāng)然,幕之間的停頓和相關(guān)的轉(zhuǎn)折點(diǎn)是必須存在的,,這些都必須在最合適的時(shí)間段,,最合適的地點(diǎn)發(fā)生。在喜劇舞臺(tái)上,,各個(gè)幕持續(xù)的時(shí)間大致相同,。這一點(diǎn)的好處在于我們可以將休息時(shí)間的間隙平均地安排在其中。然而,,在電影中,,情況發(fā)生了變化。一般的慣例是:劇本的25%為第一幕,,50%為第二幕,,剩下的25%是第三幕。因此,,一個(gè)100頁的劇本,,大致可劃分為:第一幕:25頁(轉(zhuǎn)折點(diǎn)在20-25頁之間);第二幕:50頁(轉(zhuǎn)折點(diǎn)在80-85頁之間),;第三幕:25頁(轉(zhuǎn)折點(diǎn)在100-105頁之間),。
3.鏡頭(場面、段落)與蒙太奇的體現(xiàn)和設(shè)計(jì),。(1)鏡頭,。鏡頭是影視創(chuàng)作最基本的表現(xiàn)單位,,一般由一個(gè)畫面組成,而且是由攝影機(jī)一次拍攝而成。若干個(gè)鏡頭構(gòu)成個(gè)段落或場面,,若十個(gè)段落或場面構(gòu)成一部影片,。鏡頭是組成整部影片的基本單位,。因此,,鏡頭也是構(gòu)成視覺語言的基本單位。它是敘事和表意的基礎(chǔ),。(2)蒙太奇,。蒙太奇(Montage)原是法國建筑學(xué)上的一個(gè)名詞,意思是把各種不同的材料,。根據(jù)一個(gè)總的計(jì)劃分別加以處理,,把材料裝配在一起,構(gòu)成一個(gè)整體,。這個(gè)名詞后來被借用到電影藝術(shù)中來,,含有組接、構(gòu)成之意,,并成為世界上電影的通用術(shù)語,。蒙太奇的主要涵義是指一部影片是由許多個(gè)鏡頭臺(tái)乎邏輯地、有節(jié)奏地組接在一起,,從而闡釋或敘述某件事情的發(fā)生和發(fā)展的技巧,。廣義的蒙太奇則不僅指鏡頭畫面的聯(lián)結(jié),還指廣播影視工作者的一種獨(dú)特的藝術(shù)思維方式,。運(yùn)用這種方式,,將使廣播影視作品產(chǎn)生各種各樣的藝術(shù)效果,增強(qiáng)作品的藝術(shù)表現(xiàn)力,。蒙太奇既是廣播影視劇本結(jié)構(gòu)的構(gòu)成元素,,又是廣播影視藝術(shù)思維的不可或缺的“邏輯”方式(3)關(guān)于“跳接” �,!疤印倍鄟碜袁F(xiàn)代電影中的鏡頭與鏡頭之間的組接方法,。這種方法可以說是對傳統(tǒng)電影觀念的一種革新,也是對常規(guī)的或傳統(tǒng)的注重連續(xù)性的組接方法的大膽突破,,將電影鏡頭的組接方式推進(jìn)到一個(gè)新的階段,。“跳接”的理由就恰恰在于要排除鏡頭組接中的次要因素,。自由處理時(shí)空,,選擇主要因素加以突出和強(qiáng)調(diào)。由于現(xiàn)在觀眾視覺適應(yīng)力的加強(qiáng),,現(xiàn)代生活節(jié)奏的加快,對于這種“跳接”方式也是可以接受的,,況且導(dǎo)演使用這種“跳接”方式不僅在于節(jié)省銀幕時(shí)間,。更主要的是在于呈現(xiàn)出一種讓人窒息的沉悶氛圍,,讓人感受到這些人無所事事、無所作為,、無所適從的心態(tài),。“跳接”是一種新的組接方法,,是對傳統(tǒng)和常規(guī)組接方法的突破,,有它一定的優(yōu)點(diǎn)和長處,這些都是值得肯定的,,但不能因此而否定傳統(tǒng)和常規(guī)的組接方法,。(4)蒙太奇的類型及作用。分為敘述蒙太奇,、表現(xiàn)蒙太奇兩種類型,。 敘述蒙太奇以交待情節(jié)、展示事件為主旨,,按照情節(jié)發(fā)展的時(shí)間流程,、因果關(guān)系來分切組合鏡頭(情境)、場面和段落,,從而引導(dǎo)受眾理解劇情,。這種蒙太奇組接脈絡(luò)清楚、邏輯連貫,、明白易懂,。表現(xiàn)蒙太奇是指用來加強(qiáng)情緒感染力、表達(dá)情境,、揭示義理的那種蒙太奇,。表現(xiàn)蒙太奇以鏡頭與鏡頭之間的“對列”為基礎(chǔ),利用畫面與畫面之間的對比,、類比,、象征等關(guān)系,來獲得某種特定藝術(shù)效果,。表現(xiàn)蒙太奇通過相連鏡頭在形式或內(nèi)容上相互對照,、沖擊,從而可以產(chǎn)生個(gè)別鏡頭(或兩個(gè)無內(nèi)在聯(lián)系的連接鏡頭)本身所不具備的豐富意義,,借以激發(fā)觀眾的聯(lián)想或思考,,進(jìn)而更充分地展示作品的藝術(shù)內(nèi)涵。表現(xiàn)蒙太奇對增強(qiáng)廣播影視敘述的藝術(shù)性,,無疑具有不可忽視的作用,。但是也要注意:它畢竟是在敘述蒙太奇基礎(chǔ)上來施展的。前者是根本、是主體,,后者只能是枝葉,、是附展,絕不能主次顛倒,,否則便不成“錦上添花”,,而是“喧賓奪主”了。
4. 鏡頭的操作與處理大體可分為景別,、焦距,、運(yùn)動(dòng)、角度,、視點(diǎn)與長度幾方面,。(1)景別的劃分:遠(yuǎn)景,主要被攝體:人物或景物處于畫面空間的遠(yuǎn)處,,全景,,指能夠攝入人像全身的場景鏡頭。全景鏡頭的視野相對遠(yuǎn)景要小,,觀眾既可以看清人物全身,,又可以看到他所處的環(huán)境。中景,,指人物超過半身(膝蓋以上)和腰下部分的近距離鏡頭,。近景,指人物的半身鏡頭(胸部以上)其作用主要是用于介紹人物,,展示人物面部表情的變化,。由于視距較近,使觀眾更接近人物形象,,看清人物的表情,、面部神態(tài)、臉上的細(xì)微的動(dòng)作,,有利于揭示人物的內(nèi)心活動(dòng),,以及對事對人的情緒反應(yīng)。特寫,,指在畫面中只攝入人物的臉部,、或人物、物體的某個(gè)含特定意義的局部的鏡頭,。移動(dòng)鏡頭,,又分為橫移和跟移兩種,橫移為向左或向右橫向移動(dòng),;跟移鏡頭為向前或向后縱向移動(dòng),。升降鏡頭,,主要構(gòu)成畫面空間高度上的變化,是一種多視點(diǎn),、多角度表現(xiàn)場景的方法,。鏡頭由下或低處向上或高處移動(dòng)為之升。鏡頭由上或高處向下或低處移動(dòng)為之降,。(2)鏡頭的方位、角度和構(gòu)圖,。方位是指攝影機(jī)的位置,,角度是指攝影機(jī)在定位置上的拍攝方向;角度指攝影機(jī)與被拍人,、物的水平夾角,。(3)固定鏡頭與運(yùn)動(dòng)鏡頭。固定鏡頭主要把攝影機(jī)固定在一定的位置上,,方位和角度對準(zhǔn)被拍主體后不再變換,,拍攝對象或處于靜態(tài);運(yùn)動(dòng)鏡頭主要借攝影機(jī)在運(yùn)動(dòng)中表現(xiàn)被攝對象,。無論被攝對象處于靜態(tài)或動(dòng)態(tài),,攝影機(jī)都能在運(yùn)動(dòng)過程中將其捕捉下來。(4)視點(diǎn),。根據(jù)攝影機(jī)的視點(diǎn)是代表敘事者的眼睛,,還是代表劇中人物的視點(diǎn),可分為主觀鏡頭與客觀鏡頭,。主觀鏡頭,,指攝影機(jī)的視點(diǎn)直接代表劇中人物的視點(diǎn)所拍攝的鏡頭;客觀鏡頭主要代表作者或敘事者或觀眾的眼睛來觀察畫面,,給人以局外審視者的“客觀”感覺,。(5)中性鏡頭與空鏡頭。中性鏡頭一般指人物視線不具方向性的鏡頭,;空鏡頭主要指景物鏡頭,。即畫面內(nèi)不包古人物,只表現(xiàn)景物,。(6)“長鏡頭”與鏡頭的長度,。長鏡頭指鏡頭尺寸或時(shí)間的長短,具有量的含義,;鏡頭的長度指鏡頭的美學(xué)特征,。
(四)文學(xué)藝術(shù)和影視藝術(shù)的時(shí)空觀
1.(1)文學(xué)和電影電視的時(shí)空比較。文學(xué)是一種隱喻性的,、線性進(jìn)行的藝術(shù),,這是由概括的,、抽象的、隨意性的文字符號(hào)決定的,,因?yàn)槲膶W(xué)是空間成點(diǎn),,時(shí)間成線進(jìn)行的(文字語言一次只能寫一個(gè)點(diǎn)),在時(shí)間的進(jìn)行中來進(jìn)行描寫和敘事的,,這也就是時(shí)間自爭表現(xiàn),;電影電視不是時(shí)間藝術(shù),而是相對時(shí)空藝術(shù),。(2)戲劇和電影電視的時(shí)空比較,。在進(jìn)行比較之前,首先要談到的是戲劇中的三一律,,三一律規(guī)定劇本創(chuàng)作必須遵守時(shí)間,、地點(diǎn)和行動(dòng)的一致,即一部劇本只允許寫單一的故事情節(jié),,戲劇行動(dòng)必須發(fā)生在一天之內(nèi)和一個(gè)地點(diǎn),。電影電視中不存在空間的統(tǒng)一,只存在由攝影機(jī)的鏡頭體現(xiàn)出來的空間中視角的統(tǒng)一(相對觀眾而言),,光源的統(tǒng)一,,聲源方位的統(tǒng)一。(3)繪畫和電影電視的時(shí)空比較,。繪畫屬于空間藝術(shù),。它是面的表現(xiàn),亦即時(shí)間成點(diǎn),。這類藝術(shù)是在一個(gè)時(shí)間單位內(nèi)(瞬間)同時(shí)把整個(gè)景(一個(gè)面)表現(xiàn)出來的,,它是空間的表現(xiàn),并具有同時(shí)性,;電影電視揮灑自如的流動(dòng)色彩以及活動(dòng)的形體和線條變化,,特別是電影電視畫面的平面性在兩個(gè)鏡頭之間的運(yùn)動(dòng)的視覺關(guān)系,卻是繪畫(包括連環(huán)畫在內(nèi))乃至造型藝術(shù)所不具備的特點(diǎn),。(4)音樂和電影電視的時(shí)空比較,。 電影電視音樂不是純音樂。音樂在電影電視的聲音系統(tǒng)中有著各種關(guān)系,,包括和光的關(guān)系,,和時(shí)空的關(guān)系,和整個(gè)聲波以及時(shí)空的物理學(xué)的關(guān)系,。
2.(1)電影藝術(shù)才剛剛起步,,短短的十年,二十年對于那些歷史悠久的古老藝術(shù)來說是微不足道的,,電影藝術(shù)還處于初創(chuàng)階段,,還是一門新興的藝術(shù)(這在人類文化史上也是第一遭出現(xiàn)的現(xiàn)象),。因此,它不可能找到自己的規(guī)律,,只能暫時(shí)發(fā)揮自己的記錄性,。(2)自六十年代,世界各國的電影電視理論都已否定了所謂的“綜合藝術(shù)論”,,從而進(jìn)入了真正的電影電視本質(zhì)的科學(xué)理論研究,,唯有中國電影電視理論體系尚獨(dú)自堅(jiān)貞不屈地堅(jiān)持以那早已被全球電影理論拋棄的“綜合藝術(shù)論”為基礎(chǔ)。(3)然而,,銀幕上那些 “活動(dòng)影像”只是出現(xiàn)在觀眾的腦海中的“幻覺”,。后來發(fā)掘出來的蒙斯特堡(H·MUNSTERBERG)寫于1916年的《視劇——一項(xiàng)心理研究》也早已提出這個(gè)原理。盡管“似動(dòng)現(xiàn)象”這個(gè)概念還有待進(jìn)一步的科學(xué)解釋,,但是事實(shí)已經(jīng)證明了“視覺暫留”在某些情況下不起作用,所以它不可能成為電影原理�,,F(xiàn)代的動(dòng)畫片正在具體地在利用這個(gè)發(fā)現(xiàn),,既省錢又省工。于是只是到此時(shí),。電影理論才算真正找到了電影本性,。
3.時(shí)空交錯(cuò)式結(jié)構(gòu)又稱交叉時(shí)空結(jié)構(gòu),其特點(diǎn)是在劇情中存在著兩個(gè)以上的敘事時(shí)空,,并且每個(gè)時(shí)空的情節(jié)都形成了獨(dú)立完整的情節(jié)線,。在時(shí)空交錯(cuò)式結(jié)構(gòu)的不同時(shí)空中,總有一個(gè)時(shí)空是處于組織敘事的地位的,,它引出其他時(shí)空的情節(jié)并將其串聯(lián)起來,。這一時(shí)空通常是現(xiàn)實(shí)時(shí)空。 劇作者需要注意以下幾點(diǎn):敘事的統(tǒng)一完整,、視點(diǎn)問題,、不同時(shí)空間的穿插連接。
4.(1)現(xiàn)在式,。這是影片中最常見的一種時(shí)態(tài),,基本上表現(xiàn)為順時(shí)針方向向前推進(jìn)故事,這也和整部影片的線性結(jié)構(gòu)有關(guān),。它的特點(diǎn)是情節(jié)脈絡(luò)清楚,,由頭至尾。由前向后,,只是時(shí)間常被切斷和壓縮,,和現(xiàn)實(shí)時(shí)間并不同步,但基本上是按照順時(shí)針向前發(fā)展的,。敘事清晰,,層次分明,,手法較為傳統(tǒng),但觀眾易于看懂和接受,。(2)過去式,。多用在對往事的回憶,或?qū)^去某些情景的懷戀上,,在手法上多用閃回的技巧來表現(xiàn),。這是打破時(shí)間不可逆轉(zhuǎn)性的重要方法,它跨越了時(shí)間只能直線前進(jìn)的界限,,它可以把過去當(dāng)成現(xiàn)在來處理,。(3)未來式。多用在人物的想象,、幻覺,、夢境,以及對未來的瞻望和憧憬上,。在手法上多用閃前的技巧,。它跨越了時(shí)間的進(jìn)程,更具有虛幻性和模糊性,。這種時(shí)間的跳躍,、跨越,加大了想象的空間,,使影視的表現(xiàn)范圍更為廣闊,。
5.(1)影視和電視是時(shí)間藝術(shù)與空間藝術(shù)的復(fù)合體,是采用空間形式的時(shí)間藝術(shù),,影視中的時(shí)間設(shè)計(jì)與空間設(shè)計(jì)是相互依存的,,也是相輔相成的。時(shí)間借助空間中事物的運(yùn)動(dòng),,無不是顯示著時(shí)間的存在與運(yùn)轉(zhuǎn),。(2)空間的擴(kuò)展與環(huán)境的變化,又依賴于時(shí)間流程得以展現(xiàn),,并讓人得到具象的感知,。因此,時(shí)間與空間是影視創(chuàng)作的兩個(gè)基本元素,。(3)如何運(yùn)用時(shí)間與空間元素,。如何組合和重構(gòu)影視作品中的時(shí)空關(guān)系,對時(shí)間與空間進(jìn)行設(shè)計(jì)將影響和決定整部影視或電視劇的結(jié)構(gòu),。(4)在現(xiàn)實(shí)生活中,,人們只能在一個(gè)與現(xiàn)實(shí)同步的統(tǒng)一時(shí)空中展開行為和動(dòng)作。而在影視作品中則可以構(gòu)建兩個(gè)或者兩個(gè)以上的時(shí)空,。這對于有創(chuàng)造性和想像力的導(dǎo)演,,能否取得成功也是富于挑戰(zhàn)性的考驗(yàn),。
時(shí)空層次是指:1. 第一層是現(xiàn)實(shí)時(shí)空。如《法國中尉的女人》中攝制組拍攝電影的過程和男女演員的感情糾葛,�,!逗媚泻门分信輪T粱靜本人的愛情生活。第二層是“戲中戲”時(shí)空,。如《法國中尉的女人》中正在拍攝的同名影片的場景,;《好男好女》中梁靜正在排練的也叫“好男好女”的電影的場景;以及《舞會(huì)小提琴》中那位猶太導(dǎo)演正在籌拍的自傳影片,。第三層是過去時(shí)空,。如《法國中尉的女人》中發(fā)生在維多利亞時(shí)代的愛情故事;《好男好女》中發(fā)生在40年代的鐘皓東與蔣碧玉的故事,;《舞會(huì)小提琴》中導(dǎo)演童年時(shí)期與母親一起躲避納粹屠殺的故事,。
(五)影視改編創(chuàng)作方法的比較
1.(1)敘述方式的轉(zhuǎn)換:把小說改編為影視作品時(shí),要在周圍人物和環(huán)境的空間關(guān)系中展現(xiàn)人物,,在場面和場面的轉(zhuǎn)換關(guān)系里融匯情節(jié),。其一,小說可以簡略地?cái)⑹鋈宋锖颓楣?jié),,而在影視劇作中必須轉(zhuǎn)化為具體的視覺形象。其二,,小說的時(shí)空轉(zhuǎn)換受到敘事結(jié)構(gòu)的限制,,而在影視劇作中卻因?yàn)槊商娴淖饔枚鄬ψ杂伞#?)敘事視角的轉(zhuǎn)化:其一,,小說中,,敘述視角一般是作者所提供的,供讀者閱讀的,;影視作品中,,由于它所敘述的內(nèi)容是表演性的,供觀眾觀賞的,,因此小說的敘述者便被影視創(chuàng)作中的攝影機(jī)所代替,,鏡頭代表了敘述視角。其二,,小說可以通過敘述者的選擇,、強(qiáng)調(diào)、評(píng)價(jià),,來表示對所描寫的人物和事物的理解,、認(rèn)識(shí)、態(tài)度,;影視作品則只能通過鏡頭的運(yùn)用完成這一切任務(wù),。(3)綜合優(yōu)勢的運(yùn)用,。(4)結(jié)構(gòu)、人物,、風(fēng)格的轉(zhuǎn)換:其一,、影視劇需要使故事的情節(jié)更加集中、緊湊,,不能有太復(fù)雜的事件,,太復(fù)雜的人物關(guān)系。其二,、懸念性,、緊張性、曲折性是影視作品吸引觀眾的重要因素,,就需要剪除枝蔓,,使主要矛盾沖突凸現(xiàn)出來。其三,、有時(shí)則又需要抓住主要的矛盾沖突加以擴(kuò)充,、發(fā)展,以增強(qiáng)其曲折性,。
2.從客體上講——原作要具有下列條件,,影視改編才會(huì)達(dá)到預(yù)期效果:其一,有較高的審美價(jià)值,;其二,,有較大的社會(huì)效應(yīng),得到盡可能多的觀眾的關(guān)注與喜愛,;其三,,原作與改編者的創(chuàng)作個(gè)性、生活經(jīng)驗(yàn)有較多的一致性,;其四,,原作的內(nèi)容要具有較強(qiáng)的畫面感和運(yùn)動(dòng)感。
3.故事是編造的,,細(xì)節(jié)是真實(shí)的,。如果說改編一個(gè)文學(xué)作品,那么這個(gè)作品也僅僅是故事而已,。就故事本身來講,,確實(shí)是比較生動(dòng)、曲折的,,然而要是沒有好的細(xì)節(jié),,要想將其轉(zhuǎn)換為畫面,是非常困難的。因?yàn)橛耙暜嬅嬷写罅康募?xì)節(jié)描寫都要靠編導(dǎo)自己充實(shí),。也就是說,,故事可以在原作中尋找,人物也可以在原作中尋找,,但是細(xì)節(jié)要靠自己的積累進(jìn)行描寫,。那么細(xì)節(jié)又來自何處呢?來自本人的生活體驗(yàn),、生活方式,、生活習(xí)慣、民風(fēng)民俗等等,。再者,,豐富的知識(shí)對編劇來說也非常重要,它關(guān)系著作品的成功與否,。
4.兩者相同點(diǎn):都是敘事作品,,都要講故事;都以事件,、人物,、場景為主要的情節(jié)元素;都要求塑造鮮明生動(dòng)的人物形象,;劇本和小說都是用語言文字,。兩者的不同點(diǎn):小說讀者通過頭腦想象小說情節(jié),而影視劇的觀眾通過眼睛來觀賞故事情節(jié):小說通過文字直接轉(zhuǎn)化作者的構(gòu)思,,而影視劇是通過畫面語言來表現(xiàn)作者的構(gòu)思,,因此往往受到觀眾的理解和接受程度的局限。
5,、改編類型:1)再現(xiàn)式改編:比較準(zhǔn)確,、完整地再現(xiàn)原作的主題,、情節(jié),、人物性格、人物關(guān)系,,以及風(fēng)格,、情調(diào)等。其一,,濃縮:《戰(zhàn)爭與和平》,、《安娜·卡列尼娜》、《紅樓夢》等史詩般的長篇小說,,要改編成電影的話,,肯定就得濃縮。其二,擴(kuò)充:當(dāng)把短篇小說改編成電影的時(shí)候,,就需要擴(kuò)充了,。其三,挪移時(shí)通常采用兩種方法的挪移,。一種是結(jié)構(gòu)的挪移,,即將原來的結(jié)構(gòu)打散,重新進(jìn)行組合,。2)節(jié)選式改編:改編者根據(jù)自己的創(chuàng)作需要,,從原作中節(jié)選出一段相對完整的事件、情節(jié),,改寫成影視劇作,。此改編方法主要針對長篇小說而言,采用“濃縮”的方法容易造成交代不清楚,,因此就需要選出中間的一段,,而這一段,需要具備相對獨(dú)立的情節(jié),。3)取材式改編:改編者根據(jù)自己對生活的理解,,進(jìn)行重新構(gòu)思、組合和再創(chuàng)作,,形成一部新的作品,。以電影《小花》為例,講述一個(gè)妹妹去尋找自己參軍上前線的哥哥,,積極報(bào)名參加了擔(dān)架隊(duì),,想通過此在戰(zhàn)場上和自己的哥哥見面,幾經(jīng)曲折終于見到了受傷的哥哥,,并將自己的哥哥抬了回來,。4)重寫式改編:所謂重寫,是指改編完成后的影視劇作,,一方面仍以原作為基礎(chǔ),,受原作所提供的敘事框架和主題、題材,、人物等限制,;另一方面又要根據(jù)改編者自己的審美理念、創(chuàng)作意圖,、藝術(shù)個(gè)性,,對原作進(jìn)行增改、刪削,、重組,,形成與原作既有緊密聯(lián)系、又有明顯區(qū)別的作品。
改編時(shí)不僅必須盡量避免,、刪除,、轉(zhuǎn)化原作中那些不能通過視聽手段加以有效表達(dá)的內(nèi)容,還需把原作的內(nèi)容轉(zhuǎn)為視聽形象,。八十年代從北京電影學(xué)院畢業(yè)的年輕導(dǎo)演,,他們強(qiáng)烈渴望通過影片探索民族文化的歷史和民族心理的結(jié)構(gòu)。在選材,、敘事,、刻劃人物、鏡頭運(yùn)用,、畫面處理等方面,,都力求標(biāo)新立異。"第五代導(dǎo)演"的作品主觀性,、象征性,、寓意性特別強(qiáng)烈。
(六)影視寫作格式的參照
1.1)偏重文學(xué)性的劇本,,特點(diǎn):① 劇本不但是可供拍攝的(習(xí)慣上稱為“可拍性”),,而且也很注意文字語言的修辭和文采。它既能為導(dǎo)演的拍攝提供基礎(chǔ);又是文字讀物,,適合普通讀者的閱讀,。② 往往以場景的時(shí)空變化來劃分劇本的文字段落,但不在每次時(shí)空轉(zhuǎn)換的時(shí)候標(biāo)明時(shí)間,、地點(diǎn)之類,,而是在對情節(jié)的描述中自然而然地體現(xiàn)出來。③ 不對拍攝技術(shù)作明確的規(guī)定(比如注明什么“特寫”,、“推”,、“淡出”之類),而是在對對藝術(shù)形象的直接描寫中把內(nèi)容暗示出來,。2)偏重于鏡頭的劇本,,特點(diǎn):① 編劇把提供導(dǎo)演拍攝作為自己唯一的責(zé)任和目的,并不準(zhǔn)備使自己的劇本成為一種文字讀物,。因此,,它對動(dòng)作或畫面的描寫多采用直接白描,,不追求文采,,無可讀性。② 以場景(有時(shí)甚至細(xì)致到以鏡頭)來劃分文字的自然段落,。在每段之首專用一行文字標(biāo)明場(或鏡)號(hào),,場面發(fā)生的地點(diǎn)、時(shí)間等等。③ 必須明確地從技術(shù)上規(guī)定拍攝的方法,,甚至詳細(xì)地對攝制組其他創(chuàng)作人員(導(dǎo),、演、攝,、錄,、美、服,、化,、道等)作出較為具體的提示(可明示,也可暗示,,由導(dǎo)演去發(fā)揮),。3)文學(xué)性與鏡頭感相結(jié)合的劇本,特點(diǎn):① 劇本不但注意文字語言的修辭和文采,、以場景的變化來劃分劇本的段落,,并且在每次場景轉(zhuǎn)換的時(shí)候標(biāo)明時(shí)間、地點(diǎn)之類,; ②對拍攝技術(shù)作明確的規(guī)定(比如注明“特寫”,、“推”、“淡出”之類),,也通過對藝術(shù)形象的直接描寫把內(nèi)容暗示出來,。
2.文學(xué)劇本、分場景劇本,、分鏡頭劇本和完成臺(tái)本,。文學(xué)劇本是由編劇完成的,分鏡頭劇本是由導(dǎo)演完成的,,完成臺(tái)本則是由場記完成的,。
3.即劇本是供導(dǎo)演和演員拍戲用的,要盡可能地給導(dǎo)演和演員留下創(chuàng)作的余地,;因此寫作時(shí)要有畫面感,,你描寫的一切都是可能通過你的視覺看到的。
4.1)景物描寫 語言盡可能形象,、簡潔,,絕不空泛、抽象,。 2)外貌描寫 對人物外貌的描寫要盡可能簡略,,能給導(dǎo)演和演員作出提示就夠了。3)動(dòng)作描寫4)心理描寫
5,、格式:1)獨(dú)幕劇:在一個(gè)場景發(fā)生的故事,,要求集中反映事件和矛盾沖突的全過程,。包括獨(dú)幕劇、小品,、情景劇,。2)多幕多場劇:即根據(jù)時(shí)間的間隔,、地點(diǎn)的轉(zhuǎn)換或人物關(guān)系的變化而將全部劇情分成若干段落進(jìn)行表演的大型戲劇,,是指不同場景不同時(shí)間發(fā)生的故事。如《雷雨》,。3)無場次�,。�場景時(shí)空有變化,但不閉幕換景,,而是采用燈光暗轉(zhuǎn)的手法,,將道具略作調(diào)整,并在天幕上變化時(shí)空的景片,。4)話劇腳本格式:格式是一定之規(guī),,必須遵循,否則便與對話體的敘事散文或小說對話混淆,。
6,、場景中最基本的元素是場景內(nèi)所發(fā)生的事件、人物的動(dòng)作以及時(shí)間,、地點(diǎn),、氛圍等等。但在創(chuàng)作一個(gè)場景時(shí),,你首先應(yīng)當(dāng)考慮的不是這些東西,。你得先弄清楚這一場景的目的。通常用在某一完整情節(jié)段落的開始,,用來交待人物關(guān)系,,進(jìn)入事件。也有的用在段落中間來交待事件的某些內(nèi)容,。
(七)影視劇本的構(gòu)成因素
1,、① 將故事發(fā)生的時(shí)代背景、社會(huì)環(huán)境,、時(shí)間,、地點(diǎn)作明確的規(guī)定;② 對主要人物的思想脈絡(luò),、性格特征,、行為動(dòng)作有清晰的考慮;③ 有一系列重要事件組成的情節(jié)要點(diǎn),;④ 對全劇結(jié)構(gòu)的疏密,、起伏作出有節(jié)奏和有層次的統(tǒng)一完整的布局;⑤ 確定開篇重場戲,、過場戲以及高潮點(diǎn),、結(jié)尾方式。
2,、① 確定主要人物,,并扼要表述矛盾沖突和主要人物之間的關(guān)系。② 著重于故事的走向,。③ 對于某些重要細(xì)節(jié)要點(diǎn)出來,,以便于在今后劇本形成過程中進(jìn)行突出表現(xiàn)。④ 一般人物可省略,,對于重要的對白,,可用描述方式把其中意思概括表現(xiàn)出來。
3,、① 時(shí)代特征② 時(shí)空變化③ 人物的情感表現(xiàn)④ 事件的展開⑤ 讓某種特定環(huán)境和其形成的氛圍成為一個(gè)“特殊角色”
4,、1)肖像和外形的描寫 2)動(dòng)作 3)語言 ① 對白。 ② 獨(dú)白 ③ 旁白,。 ④ 書信白,。 4)心理活動(dòng)。
5,、劇本大綱對單本劇來說是未來劇本分集后對每集戲的簡單揭示,。
6 、在用故事梗概確定了基本的劇情框架之后,,劇作者還應(yīng)當(dāng)根據(jù)梗概寫出劇本的分場提綱,。
(八)人物塑造和沖突設(shè)計(jì)
1、1)在爭取他們的戲劇性需求過程中所經(jīng)歷的沖突,。比方說,,他們需要錢去買搶劫曼哈頓銀行所需的器械。2)他們與其他人物之間的相互作用,,是敵對的,、友好的,抑或是冷漠的,。而且,,戲劇就是沖突。3)他們內(nèi)在的相互作用,。主人公要克服自己那種害怕坐牢的恐懼,,才能成功地進(jìn)行搶劫。這時(shí),,恐懼就是一種情緒因素,,必須把它明確地提出來,,以便加以克服。
2,、1)性格與環(huán)境的沖突,。即在外部環(huán)境與人物性格的特定碰撞中,表現(xiàn)鮮明,、確切的人物形象,。2)性格與性格的沖突。即通過彼此對立或不同層次的人與人之間的矛盾沖突的展現(xiàn),,來完成人物形象的塑造,。3)性格自身的內(nèi)部沖突。即通過人物性格內(nèi)部兩種品質(zhì)趨向或思想情感的自相矛盾及矛盾的定向解決,,來表現(xiàn)立體的人物形象,。
3、1)個(gè)人與個(gè)人之間的沖突,。不同個(gè)體之間因?yàn)榕d趣,、愛好、習(xí)慣,、修養(yǎng),、人生觀、價(jià)值觀等諸多方面的不同,,常常會(huì)產(chǎn)生沖突,。2)個(gè)人與群體之間的沖突。個(gè)人與群體之間的沖突可以分為兩種情況:一種情況是個(gè)人隸屬于群體,。另一種情況是個(gè)人與群體之間沒有隸屬關(guān)系,。3)群體與群體之間的沖突。群體與群體之間的沖突通常表現(xiàn)為不同階級(jí),、不同階層,、不同派別、不同集團(tuán)之間各種勢力的較量,。我們在戰(zhàn)爭片中不難發(fā)現(xiàn)這種沖突模式,。
4、1)主要人物是各種矛盾沖突的焦點(diǎn),,對推動(dòng)劇情的發(fā)展起著重要作用,。而且主要人物有時(shí)不止一個(gè),可能是兩個(gè)或者更多,。這時(shí)的矛盾糾葛更加復(fù)雜,,情節(jié)發(fā)展更為曲折。主要人物不但是劇情發(fā)展的焦點(diǎn),,還是表達(dá)主題的重要載體,。最后,,主要人物的成功與否,直接影響著主題的深度,。2)次要人物在推動(dòng)劇情發(fā)展和表達(dá)主題方面的作用僅次于主要人物,,但決不是主要人物的陪襯和點(diǎn)綴,而是有著自身獨(dú)立的審美價(jià)值,。3)輔助人物所占篇幅最少,,所處位置最不起眼,,招之即來,,揮之即去。
5,、小說,、散文、詩歌是用文字對人物進(jìn)行描述的,,而影視劇則是通過具體形象將人物直接展示在觀眾眼前的,,在影視劇中,人物形象的展示必須完全靠銀幕上真實(shí),、自然,、豐富、獨(dú)特的“實(shí)體”,,沒有給觀眾留以想象的余地,,因此,也就必須接受觀眾的檢驗(yàn)與認(rèn)可,。即在外部環(huán)境與人物性格的特定碰撞中,,表現(xiàn)鮮明、確切的人物形象,。
(九)一,、情節(jié)與懸念
1、懸念指作品時(shí)影響情節(jié)發(fā)展的某個(gè)或某些事件暫時(shí)不作交代,,以便引起觀眾的好奇,、不安和期待,從而增強(qiáng)作品的吸引力,。美國戲劇家貝克對懸念是這樣界定的:“所謂懸念,,就是興趣不斷向前延伸和欲知后事如何的迫切要求。無論觀眾是對下文毫無所知,,但急于探其究竟,,還是對下文作了一些揣測,但渴望使其明確,,甚至是已經(jīng)感到咄咄逼人,,對即將出現(xiàn)的緊張場面懷著恐懼,,——在這些不同情況下,觀眾都可謂是處于懸念之中,,因?yàn)�,,不管他愿不愿意,他的興趣都非向前直沖不可,�,!标P(guān)于懸念的審美效果,英國戲劇家阿契爾說道:“我們對這件事的態(tài)度還不僅是好奇而已,,我們感到一種積極的關(guān)切,,甚至可以說是一種焦急的心情,就仿佛它與我們有著切身關(guān)系似的…這種辦法能達(dá)到技巧上最大的目標(biāo)之一,,就是預(yù)示一種十分吸引人的事態(tài),,卻并不把它預(yù)述出來�,!庇耙曌髌�,、特別是電視連續(xù)劇應(yīng)該重視懸念的設(shè)置,否則,,觀眾就有可能沒有興趣看下去,。
2、最早對情節(jié)進(jìn)行論述的應(yīng)該是古希臘的亞里士多德,。他在《詩學(xué)》第六章提出了悲劇藝術(shù)的六種成分,。這六種成分按重要性的大小排序依次是:情節(jié)、性格,、思想,、語言、歌曲,、形象,。顯然情節(jié)是處于最重要的位置。他認(rèn)為:“所謂‘情節(jié)’,,指事件的安排,。”然后,,他論述了情節(jié)的重要性,、情節(jié)的整一性、穿插式情節(jié),、簡單情節(jié)和復(fù)雜情節(jié),、情節(jié)的突轉(zhuǎn)和發(fā)現(xiàn)、段落、情節(jié)的復(fù)雜性,、情節(jié)的安排,、發(fā)現(xiàn)的種類、情節(jié)大綱,、情節(jié)的“結(jié)”與“饞”等諸多問題,。
3、1)故事通常有兩個(gè)指向:一個(gè)指向現(xiàn)實(shí)生看中的事件,,一個(gè)指向?qū)戇M(jìn)作品中的事件,;而情節(jié)則指向作品中的所有事件。2)故事是原生態(tài)的,,其認(rèn)識(shí)價(jià)值,、教育價(jià)值和審美價(jià)值比較模糊;而情節(jié)由于經(jīng)過創(chuàng)作主體“均衡分配和著重強(qiáng)調(diào)”,,因此各種價(jià)值都比較明顯,。另外,,由于故事是原生態(tài)的,,那么還有可能出現(xiàn)這樣一種情況:同一個(gè)故事在不同的作品中可能出現(xiàn)不同的情節(jié)。如根據(jù)“泰坦尼克號(hào)”巨輪沉沒故事拍攝的《冰海沉船》(1958年)和《泰坦尼克號(hào)》(1997年)情節(jié)就大不相同:前者主要反映沉船事件,,情節(jié)比較單純,;后者卻將沉船事件與愛情故事相嫁接,情節(jié)比較復(fù)雜,。
4,、三分法把情節(jié)分為頭、身,、尾三部分,。對此,中國自古就有“鳳頭,、豬肚,、豹尾”之說,即文章的開頭要像風(fēng)頭一樣漂亮迷人,,中間要像豬肚一樣厚實(shí)凝重,,結(jié)尾要像豹尾一樣響亮有力。四分法,,即起,、承、轉(zhuǎn),、合,,也就是通常所說的開端、發(fā)展、高潮和結(jié)局,。五分法是德國戲劇理論家古斯塔夫·弗萊塔克在《論戲劇技巧》一書中提出的觀點(diǎn),。他將戲劇情節(jié)分為開端(又叫導(dǎo)人、介紹),、上升,、高潮(又叫頂點(diǎn))、下落,、結(jié)局五個(gè)部分,。
5、震驚”也叫“驚奇”,、“驚異”,。關(guān)于它和懸念的區(qū)別,“懸念大師”希區(qū)柯克打了一個(gè)十分通俗的比喻:四個(gè)人圍在桌邊談?wù)摪羟�,,觀眾如果預(yù)先知道桌下有一顆炸彈將在五分鐘后爆炸,,就會(huì)產(chǎn)生有力的懸念;如果預(yù)先不知道,,而五分鐘后炸彈突然爆炸,,就會(huì)產(chǎn)生震驚效果。由此可見,,懸念是指觀眾對事件的發(fā)展態(tài)勢有所期待,、有所推斷,從而產(chǎn)生好奇,、不安和期待的心理,,而震驚則是指觀眾對事件的突然發(fā)生毫無準(zhǔn)備,從而感到驚訝,、震撼,;懸念給觀眾產(chǎn)生的心理反應(yīng)是長久的、持續(xù)的,,而且隨著劇情的發(fā)展愈加緊張,,而震驚產(chǎn)生的心理反應(yīng)則是短促的、轉(zhuǎn)瞬即逝的,。二者的聯(lián)系在于:如果懸念的解開出乎觀眾的意料,,就會(huì)產(chǎn)生震驚效果;如果觀眾已經(jīng)推斷出結(jié)果,,震驚效果就會(huì)煙消云散,。
6、情節(jié)點(diǎn)即是情節(jié)發(fā)展的基點(diǎn),,其本質(zhì)上是一個(gè)具體的事件,。其含義有二:一是“支撐點(diǎn)”,,它是情節(jié)存在的依托,沒有它,,情節(jié)就無法進(jìn)展,。二是“轉(zhuǎn)折點(diǎn)”,“它‘鉤住’動(dòng)作,,并且把它轉(zhuǎn)向另外一個(gè)方向,。”情節(jié)線即情節(jié)發(fā)展的線索,,它是由情節(jié)點(diǎn)連綴而成的,。情節(jié)線按照復(fù)雜程度可以分為簡單情節(jié)線和復(fù)雜情節(jié)線兩類。簡單情節(jié)線指作品只有一條行動(dòng)線,,而沒有其他支線,。根據(jù)李一清小說《山杠爺》改編的電影《被告山杠爺》(范元,1995年)即是如此,。
二,、懸念與情節(jié)
1、第一,,懸念是利用設(shè)置一些未知的情節(jié)來達(dá)到敘事的目的,。故事的程序是由起因發(fā)展到結(jié)果,即由因至果,。第二,,懸念與推理在故事展開的時(shí)態(tài)上有顯著區(qū)別,。懸念令觀眾關(guān)心的是情節(jié)未來發(fā)展的走向和結(jié)果如何,,在時(shí)態(tài)上是現(xiàn)在進(jìn)行式。因?yàn)槭录栽诶^續(xù)發(fā)生和發(fā)展,。第三,,懸念片的事件和動(dòng)作基本上是符臺(tái)時(shí)序的,是按照時(shí)針的順序進(jìn)行的,。但是情節(jié)的進(jìn)展又是無序的,,常常會(huì)節(jié)外生枝,被偶然事件,、異常行為,、意科之外的突發(fā)舉動(dòng)所打亂。第四,,在懸念片中,,事件正在發(fā)生和進(jìn)行。人物的命運(yùn)尚未完全顯露出來,,是個(gè)未知數(shù),。直到最后才能看出結(jié)果所以觀眾的思想和情緒投入的較多,甚至是全神貫注地期待人物命運(yùn)的結(jié)局。第五,,懸念與推理對觀眾引發(fā)的心理反應(yīng)也各自不同:懸念所激起的觀眾的心理反應(yīng),,較之推理更為強(qiáng)烈。
2,、懸念是所有敘事最重要的元素之一,,它是指在敘事(劇情)中的某些“懸而未決”的戲劇性因素,這些因素能使接受者因好奇,、焦慮,、不安或同情而產(chǎn)生對敘事的以后部分的期待心理。主要是指編劇和導(dǎo)演利用觀眾對故事發(fā)展和人物命運(yùn)前景的關(guān)切與期待心理,,在劇中設(shè)置懸而未決的矛盾現(xiàn)象,,從而引起觀眾的關(guān)注。并急切期待解決的后果,,以便吸引和集中觀眾的注意力與觀賞興趣,,誘導(dǎo)觀眾迅速進(jìn)入劇情,以達(dá)到飽和狀態(tài)的欣賞效果,,在接受中獲得審美的享受,。(第二節(jié)出現(xiàn))
3、第一,,為希區(qū)柯克所擅長運(yùn)用的懸念機(jī)制,。即讓觀眾知道劇中當(dāng)事人不知道的事情。第二,,與上述懸念機(jī)制相反,,即對觀眾保密讓觀眾和劇中當(dāng)事人一樣,都不知道罪犯的陰謀詭計(jì),,都被蒙在鼓里,。第三,它的構(gòu)建是由客觀情勢的危險(xiǎn)性和規(guī)定情境的尖銳性形成的,。第四,,讓劇中的當(dāng)事人、謀劃者以及銀幕前的觀眾全都知道當(dāng)事人將要發(fā)生的危險(xiǎn)和面臨的困境,。
4,、答:一部影視劇中貫穿劇情始終并蘊(yùn)含和激發(fā)劇情中的主要沖突和對抗的懸念我們稱之為“總懸念”。分懸念是指在劇情發(fā)展過程的某一階段中出現(xiàn)并在這一階段得到解決的懸念,。兩者的不同:劇作的總懸念一般在其開端部分便建置起來,,井隨著劇情的發(fā)展和沖突的上升而不斷加強(qiáng),最終在高潮和結(jié)局中得到解決,。分懸念一般是依附于總懸念的,,它們不斷地出現(xiàn)加強(qiáng)或豐富了總懸念,,并為其最終解決做鋪墊。在敘事過程中,,總懸念往往會(huì)分解為眾多的分懸念,。
5、就是指敘事性作品中的一系列具有相互關(guān)系的事件,。它是人物性格形成和發(fā)展的基礎(chǔ),。三分法把情節(jié)分為頭、身,、尾三部分,。即文章的開頭要像風(fēng)頭一樣漂亮迷人,中間要像豬肚一樣厚實(shí)凝重,,結(jié)尾要像豹尾一樣響亮有力,。
6、懸念是所有敘事最重要的元素之一,,它是指在敘事(劇情)中的某些“懸而未決”的戲劇性因素,,這些因素能使接受者因好奇、焦慮,、不安或同情而產(chǎn)生對敘事的以后部分的期待心理,。推理則是邏輯學(xué)上指思維的一種基本形式,是由一個(gè)或幾個(gè)已知的前提,,推斷出結(jié)論的過程,。
(十)開端和結(jié)尾
1、開端部分通常被看作是為敘事做準(zhǔn)備的說明和介紹,。因此人們會(huì)認(rèn)為在開端里只要能盡量迅速,、清楚地將時(shí)間、地點(diǎn),、人物,、事件起因等敘事的“基本條件”交待出來就行了。但開端的功能并非只是說明,。它是整體劇情中的一個(gè)點(diǎn),并且是極為重要的一點(diǎn),。因此它和其他部分一樣,,應(yīng)當(dāng)是一個(gè)有進(jìn)展的動(dòng)作。而上面的示例中盡管該說明的都有了,,但我們卻看不到情節(jié)的因果關(guān)系鏈條的始端,,看不到敘事推進(jìn)的方向。造成這種情形的原因在于在這個(gè)段落中人物的動(dòng)作都是單純說明性的,,它們是靜止的而不是進(jìn)展的,。
2,、開端和結(jié)局是一條情節(jié)因果鏈的互相呼應(yīng)的兩極。
請讀實(shí)例:從編創(chuàng)角度看《潛伏》的結(jié)構(gòu)意識(shí),。
電視劇《潛伏》受到觀眾普遍歡迎,,認(rèn)為它是一部有戲可看,人物情節(jié)十分精彩,,事件編排合情合理的好作品,。相比之下,它比同類題材的電視劇,,確實(shí)高出一籌,。至今人們回味其人物關(guān)系和那個(gè)特殊結(jié)構(gòu)的結(jié)尾,還在議論不休,�,?梢姡镁褪呛�,,不好就是不好,,觀眾的心里自有一把度量好環(huán)的尺子,這是必須尊重的客觀事實(shí),。
從專業(yè)角度看,,電視劇《潛伏》是個(gè)典型的情節(jié)戲。通觀全劇它突出的地方,,是一個(gè)事件連著一個(gè)事件,,一個(gè)情節(jié)未了,另一個(gè)又緊緊跟上,,甚至于是套作或疊加,。而且懸念感特強(qiáng),幾乎無處不在,。情境突轉(zhuǎn),,也都恰到好處,難怪觀眾總在期待中,,盼著繼續(xù)看下去,。其實(shí),該劇最大的特點(diǎn)是作者和編導(dǎo)結(jié)構(gòu)意識(shí)的轉(zhuǎn)變,,是近年電視劇創(chuàng)作一改老套路,,從結(jié)構(gòu)入手打破大因果觀念的新收獲。
什么是大因果觀念呢,?在傳統(tǒng)編劇那里,,因果觀是編創(chuàng)者必具的觀念。編一出戲必須要有“因”,,這“因”就是什么事引起了故事的開始,,這“果”就是故事為什么必然要有這么個(gè)結(jié)尾,。因果關(guān)系表述的就是:故事的開頭和結(jié)尾,以及從頭到尾的合情合理的全過程,。無數(shù)編劇絞盡腦汁,,一輩子就是死啃這塊硬骨頭,搜腸括肚要尋個(gè)好故事,,用以完成自已的夙愿�,,F(xiàn)在電視劇的編創(chuàng)者們,也拿起這個(gè)因果關(guān)系論,,用在電視劇的編演上,。因此,因果觀編創(chuàng)法,,在新的藝術(shù)品種上,,又找到它生根發(fā)芽的好地方。因?yàn)殡娨晞】梢赃B續(xù)播映,,這和舞臺(tái)劇大不相同,,故而因果法必須放大再放大。開頭要精彩(入戲快)中間的肚子要大(曲曲彎彎更好)結(jié)尾也要不一般(可以延宕再延宕),。這就成了上面所說的“大因果觀念”了,。
在這個(gè)大因果觀的指導(dǎo)下,出現(xiàn)了不少以此為結(jié)構(gòu)的好電視劇,。比如,,寫抗日的戲、寫解放戰(zhàn)爭的戲,、寫刑偵的戲,、寫諜戰(zhàn)的戲……甚至寫一個(gè)人如何成長的故事,也都是開始如何,,經(jīng)過如何,,最后如何等等;又比如寫帝王將相的戲,,仍是這個(gè)開始如何,,中間怎樣,他們最后又是怎么等等,。后來,,又有人寫家族故事,還是這個(gè)大院是如何,,那個(gè)大院又怎樣,再不然就是某某莊園啊,,某某錢莊啊,,某某票號(hào)啊……等等,。總之,,大因果觀的好處是:1,,有頭有尾,中間也很實(shí)在,;2,,雖然時(shí)間拖得很長,但人物有成長過程,,情節(jié)也比較曲折,,3,畫面豐富多彩,,服飾亮麗明快,,音樂優(yōu)美動(dòng)聽。這三點(diǎn),,它就很適合中國老百姓的口味,。故而這種編創(chuàng)套路一直在延續(xù),成為電視劇結(jié)構(gòu)方法的主流,。
可惜,,這個(gè)套路是有缺陷的,萬萬不可千篇一律,。有東西可看還可以,,沒東西可看那就不靈了。因?yàn)閺念^到尾,,動(dòng)輒四十集五十集,,頭尾相距那么長,要等上十幾天二十天,,才能知道是什么結(jié)果,,所以誰能吃得消呢?……這完全是疲勞戰(zhàn),,看的人總是感到心不愿意不愿,,好不容易等到頭,真是謝天謝地總算看完了,。于是,,這個(gè)大因果觀念的結(jié)構(gòu)意識(shí),在電視劇的編創(chuàng)上,,受到了空前的置疑和挑戰(zhàn),。一些荒唐的編創(chuàng)者,他們不調(diào)查不研究,搞了一個(gè)又一個(gè),,都是那些不夠份量的小創(chuàng)意,,無病呻吟地硬要做上一篇大文章,用的也是大因果觀念的結(jié)構(gòu)法,,還一定要在四十集以上,。結(jié)果,弄了個(gè)不倫不類,,吃力不討好,,播不了映不出,只好干著急,。
電視劇《潛伏》則不同,,它改了,改得很徹底,。它的結(jié)構(gòu)意識(shí)很明晰,,把大因果改成小因果,把多個(gè)小因果聯(lián)結(jié)起來,,形成直線式的因果鏈,。同時(shí),又把觀眾的期待縮短,,一個(gè)小因果只要二三集就能見底,,另一個(gè)新的小因果又會(huì)出現(xiàn),觀眾又開始新的期待,。它之所以這樣做,,和它的總體結(jié)構(gòu)有關(guān)。它的總體結(jié)構(gòu)更加新穎,,可以說,,它的頭就是尾,它的尾就是頭,,只是時(shí)間不同,,環(huán)境不同,人事皆非了,,而故事依舊在延續(xù),。這顯然是一個(gè)“大循環(huán)”的構(gòu)架,大得可以包容更多無以言表的內(nèi)容,。這是多么奇妙的神來之筆,,難怪臺(tái)灣同胞看了以后,想要為它寫續(xù)集了,。
這里講的小因果是有所指的,,比如俞則成和劇中三個(gè)女人四個(gè)男人的故事,它是分步展開的。俞和左藍(lán)從戀愛到犧牲,,俞和翠平從假夫妻到真夫妻,,俞和晚秋最后走到一起,,都是一個(gè)有頭有尾的小因果,,而且這三個(gè)小因果,又互相交叉起來,,先后做了交待。俞和馬站長的關(guān)系是有頭有尾地貫串著,,馬奎,、陸橋山、李涯,,這三個(gè)敵對的家伙,,以及他們先后被我方除掉,也都是由小因果作了有頭有尾的描述,,他們之間的勾心斗角,,也是交叉著進(jìn)行,在某種程度上說,,他們還互相制約,、互為因果。此外,,還有情報(bào)販子,、假女八路等,穿插描寫也是一個(gè)更小的因果,�,?梢哉f,每一個(gè)事件的背后都有背景,,都有根據(jù),,如獲取岡村寧茨去南京的情報(bào),奪取天津城防圖等,。眾多事件和情節(jié)就是眾多小因果的組合,,交待清楚了,就可以轉(zhuǎn)向下一個(gè)了,。有頭是一面,,有尾是另一面。有頭有尾就是一個(gè)完整的因果結(jié)構(gòu),。這種很快就能滿足觀眾期待的小因果式的結(jié)構(gòu),,能調(diào)動(dòng)觀眾的觀劇熱情,所以觀眾也就越看越有興味。
上面提到的“大循環(huán)”,,個(gè)人覺得這是神來之筆,,不能以模式來要求,如果都這樣搞,,未必會(huì)有好效果,,這是須要慎重對待的。對于把大因果化為小因果的辦法,,如有必要可以嘗試,。因?yàn)椋蚬f是故事結(jié)構(gòu)的根本方法之一,,這是不能輕易放棄的,,特別是在中國,這種觀賞的習(xí)慣勢力,,我們還是應(yīng)當(dāng)尊重的,。小因果的最大優(yōu)點(diǎn)就是它的靈活性,隨時(shí)可以做必要的調(diào)整,,也免去觀眾的長久等待,。如果能將大因果觀念做些必要的調(diào)整,比如結(jié)構(gòu)中以大因果關(guān)系為主線,,小因果關(guān)系穿插其中,,組成一個(gè)因果鏈,或是由小因果和其它什么形式重組成新的樣式,,這就會(huì)使我們編創(chuàng)的結(jié)構(gòu)方法大大向前跨進(jìn)一步,。如果我們的結(jié)構(gòu)意識(shí),都能象《潛伏》那樣自覺進(jìn)行必要的轉(zhuǎn)換,,相信定會(huì)有更多受歡迎的電視劇問世,。……期待新一代編創(chuàng)者們,,多做些嘗試性的創(chuàng)造和發(fā)現(xiàn)吧,。
(實(shí)例選自廣東《南方電視學(xué)刊》2010正式刊號(hào)第一期,維普網(wǎng),、中國知網(wǎng),、中國焦點(diǎn)網(wǎng)收入。)
(2011 年2月12日整理于江蘇,、鹽城)